Projekt Beschreibung

Aktuell bei AmA-Art im Angebot
Heaven´s Wisper / 2019 / € 1.200
Adam´s Glance / 2019 / € 1.500
Cloud Song / 2020 / € 2.500
Still-Live in Yellow and Green II / 2020 / € 850
Antithesis II / 2021 / € 5.000

ÜBER INNA ROGATCHI

Persönliche Einführung

Zu Inna Rogatchi-Bujanover-Chigrinskys Familie gehörten große Lehrer, bahnbrechende Ingenieure und Erfinder, berühmte Ärzte, herausragende Wissenschaftler, weithin respektierte Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens und weltberühmte Musiker. Sie ist die Ehefrau des renommierten Künstlers Michael Rogatchi.

Innas Familie ist mit der berühmten Mahler-Rose-Bujanover-Musikdynastie verwandt. Innas Großtante, herausragende Bratschistin Eleanor Rose, war die engste Freundin auf Lebenszeit des großen Filmregisseurs Fritz Lang,der Nichte Gustav Mahlers und cousine ersten Grades der berühmten Musikerin Alma Rose, die tragischerweise in Auschwitz starb.

Künstlerische Biografie

Während ihrer beruflichen Laufbahn hat Inna aktiv an verschiedenen Wegen der Literatur, Geschichte, Wissenschaft, Kultur und Kunst gearbeitet.

Inna Rogatchi bei der Eröffnung ihrer Einzelausstellung The Route im Europäischen Parlament. Mai 2012. Foto: (C) Michael Rogatchi. Mit freundlicher Genehmigung: Das Rogatchi-Archiv.

Inna arbeitet aktiv in den Bereichen Kunst- und Kulturgeschichte, Materialgeschichte, moderne Kunst und Gedenkarchitektur, Kunst und Spiritualität als Wissenschaftlerin und Autorin und hat an einer Reihe von internationalen Konferenzen über kulturelle Entwicklung Europas, Kunst und Menschlichkeit, Gedenkarchitektur, Kunst, Holocaust und Post-Holocaust und die anderen teilgenommen. Sie veröffentlicht ihre wissenschaftlichen Arbeiten und Essays zu Kunstgeschichte, Gedenkkunst, Kunst und Mentalität, psychologischen und philosophischen Dimensionen der Kunst in führenden internationalen Medien und ist international anerkannte Autorin zu diesem Thema.

Inna begann ihre künstlerische Karriere als Kunstfotografin, erforschte das Genre der metaphorischen Kunstfotografie und konzentrierte sich auf Werke mit philosophischer Bedeutung und poetischer Form. Sie hat mit vielen Ausstellungen in Finnland, Litauen, Belgien (im Europäischen Parlament), Italien, Großbritannien, den USA, Israel, Russland, Estland und anderen Ländern. Viele ihrer Werke gehören führenden Museen, öffentlichen und kulturellen Institutionen sowie privaten Sammlungen weltweit.

Innas Werke gehören und werden in den Ständigen Kunstsammlungen des Europäischen Parlaments, Brüssel, Belgien, ausgestellt; Finnisches Außenministerium; Österreichisches Außenministerium; Vilnius Public Jewish Library , Litauen; das Museum des Italienischen Nationalen Instituts für Gesundheit, Rom, Italien; das Museum der Akademischen Philharmonie, St. Petersburg, Russland; Gemeinde der Stadt Jerusalem, Israel; Kunstrat Lettlands; Moikonen Rehabilitationszentrum für onkologische Patienten, Turku, Finnland; HaRambam Hospital & Medical Centre, Haifa, Israel; Kinderkrankenhaus, Universität Turku, Finnland; Ghetto und Holocaust in Lettland Museum, Riga, Lettland; Menorah Museum, Dnepr, Ukraine; und zahlreiche namhafte Privatsammlungen in den USA, Großbritannien, Kanada, Australien, Frankreich, Italien, Deutschland, Israel, Litauen, Lettland, Estland, tschechien, Russland, der Ukraine und den anderen Ländern.

Ab 2017 arbeitet Inna als Originalkünstlerin ausschließlich an ihren charakteristischen Kunsttechniken. Sie wurde als Künstlerin für eine Reihe von europäischen und internationalen Ausstellungen eingeladen, meist Einzelausstellungen. Viele dieser Ausstellungen zeigen Innas besondere Projekte aus ihrer Serie und ihrem Konzept Outreach to Humanity, darunter international anerkannte Projekte wie Shining Souls. Champions of Humanity (ab 2017 in vielen seiner internationalen Ausgaben), italienische Serien (Venedig, Florenz, Rom), ihre Sonderserie über Hommagen an Magritte, Mahler, französische Impressionisten und Horizon Beyond Horizon: Celebration of Talent Projekt.

Die Bandbreite von Innas Interessen in Bezug auf die Themen und Themen ihrer Werke ist ziemlich breit, von der modernen Interpretation japanischer kultureller und visueller Traditionen bis hin zur Untersuchung der italienischen Schönheit in ihrer kulturellen Tradition; von einer originellen Interpretation von Naturstudien bis hin zu künstlerischen Reflexionen über Musik, Poesie, Ballett und andere Künste; von abstrakten philosophischen Aussagen bis hin zu metaphorischen Interpretationen von Geschichte.

Inna Rogatchis eigene Originalkunst basiert auf langen kulturellen Traditionen unserer Zivilisation, die sie als aktive Wissenschaftlerin, Dozentin, Schriftstellerin und Kunstkuratorin gut kennt.

Die Ideale des aktiven, angewandten Humanismus und der Menschlichkeit sind wesentlich wichtig für den Künstler, der glaubt, dass echte Kunst das Werkzeug der Menschheit ist.

Inna ist Finalistin der V Edition der London Art Biennale (2021), zweifache Preisträgerin des renommierten Il Volo di Pegaso Italian National Arts & Literature Award (2017-2018 und 2018-2019) und zusammen mit ihrem Ehemann Michael Rogatchi Empfänger des New York Children’s Museum Award for Outstanding Contribution into the Arts & Culture (2013). Das Museum ist das größte Kindermuseum in den USA.

Inna Rogatchi als Gewinner der IX. Ausgabe von Il Volo di Pegaso Italian National Arts and Literature Award. Rom, Mai 2017. Foto: (C) Michael Rogatchi. Mit freundlicher Genehmigung: Das Rogatchi-Archiv.

Inna ist daran interessiert, ihre Kunstwerke in ihren speziellen Kunsttechniken zu schaffen. Sie ist die Autorin von Inna Rogatchi Lux Sei Art ©, einer besonderen Richtung der visuellen Kunst, die psychologischen Komfort bietet. Ihre Arbeiten in diesem Genre wurden erfolgreich in medizinischen, sozialen, öffentlichen Einrichtungen und Institutionen Finnlands, Großbritanniens, Japans, Israels und Spaniens angewendet, wo die spanische National Cancer Association sie für die psychologische Behandlung von Krebspatienten ausgewählt hat. Ihre Sammlungen der in dieser besonderen Richtung geschaffenen Kunst gehören zu den Permanent Art Collections vieler Institutionen in Finnland, Großbritannien, Israel und den USA.

Inna ist auch die Autorin ihrer charakteristischen künstlerischen Techniken, Inna Rogatchi Art Metallica (R) aus handaufgetragenem Gold, Silber und anderen Edel- und Halbedelmetallen auf ihren Originalkunstwerken; und Inna Rogatchi Double Volume Art (R) von Originalzeichnungen in verschiedenen Medien, wie Aquarell, Wachs, Öl und Lapice Pastelle, Buntstifte Luminanz und handaufgetragene Pigmente von Edelmetallen auf ihren von Hand verfassten Originalarchivdrucken auf Baumwollkunst-Museumspapier. Die Kunstwerke in dieser ungewöhnlichen Technik wurden bei den Sonderpräsentationen auf den Festivals für zeitgenössische Kunst in Rom, London und Helsinki mit großem Kritikerlob präsentiert.

Die Liste von Innas Ausstellung finden Sie hier.

 

Inna Rogatchi als Gewinnerin der X Edition des Italienischen Preises für Kunst, Literatur und Musik Il Volo di Pegaso, mit dem Vorsitzenden der Jury Prof. Antonio Federico. Juni 2018, Rom. Foto: (C) Michael Rogatchi. Mit freundlicher Genehmigung: Das Rogatchi-Archiv.

Inna arbeitet auch in anderen Richtungen der bildenden Kunst, insbesondere bei der Erstellung von Musikvideo-Essays und Kurzfilmen, die auf der Kunstserie von ihr und ihrem Mann basieren. Viele von Innas Kurzfilmen wurden von den führenden Kunstmuseen und Kunstbibliotheken in Europa, den USA und weltweit erworben. Zu ihren besonderen Genres für diese Richtung gehört ein Foto- und Video-Essay, der auf ihrer wissenschaftlichen Umfangreichen Recherche basiert, in denen sie den Zusammenhang zwischen Kultur, Geschichte und Mentalität untersucht.

Inna war eine besondere Gastkünstlerin mit mehreren Projekten für das Europäische Parlament, darunter Shining Souls. Champions Of Humanity in Erinnerung an Elie Wiesel und zum Gedenken an den Internationalen Holocaust-Gedenktag (2017) und Die Route im Europäischen Parlament (2012). Sie war die einzige eingeladene Gastkünstlerin bei der Gedenkfeier zum 100. Jahrestag der Restaurierung der berühmten Campanilla auf dem St. Marc Platz in Venedig sowie bei einer Sonderausstellung Amarcord Forever, Hommage an das italienische Kino in Verbindung mit den 69. Filmfestspielen von Venedig. Sie hat zwei Sonderausstellungen als eingeladene Gastkünstlerin beim VII International Musical Collection Festival in der St. Petersburger Akademischen Philharmonie sowie bei der Eröffnung der Vilnius Public Jewish Library veranstaltet.

Inna Rogatchi mit MDEP Bastiaan Belder (Niederlande) bei Innas Solo Shining Souls. Ausstellung “Champions of Humanity” im Europäischen Parlament. Brüssel, Belgien. Januar 2017. Foto (C) Michael Rogatchi. Mit freundlicher Genehmigung: Die Rogatchi Foundation.

Leuchtende Seelen. Champions of Humanity in seiner Helsinki Edition wurde auch als besonderes Gedenkkunstprojekt im finnischen Parlament in Helsinki (2018) ausgestellt. Das Projekt wird eingeladen, an vielen Ausstellungen in verschiedenen europäischen Hauptstädten teilzunehmen, und es ist die US-Tour durch es nach der Covid-2019-Pandemie geplant.

Als Kunstkuratorin hat Inna viele einzigartige Projekte kuratiert, wie The Life of Two of Us und Melody for Two Ausstellung der beiden Kunstserien von Michael Rogatchi im Palazzo Jacometti in Florenz, Italien, eine 10-monatige Ausstellung, die von den Kunstbehörden von Florenz in das “Kunstpaket” der Stadt aufgenommen wurde, zusammen mit der Ausstellung vonBotticellisWerk (2010-2011); Die Auschwitz Album Re-Visited Ausstellung von 40 Kunstwerken von Pat Mercer Hutchens(USA), die erste Ausstellung in Osteuropa der dramatischen Sammlung des berühmten amerikanischen Künstlers, als Hauptereignis des Gedenkens an den Internationalen Holocaust und Gedenktag 2014Jewish People Memory and Holocaust in Ukraine Museum, Dnepropetrovsk, Ukraine; Jewish Melody Ausstellung von Originalkunstwerken von Michael Rogatchi in Vilnius (in der Vilnius Public Jewish Library)und Tallinn (im Tallinn Synagogue and Culture Centre),2013-2014. Das Projekt in Vilnius war Teil des Gedenkens an den 70. Jahrestag der Vernichtung des Ghettos vilnius und Teil des offiziellen Programms des IV. Weltkongresses von Litvak. Das Projekt in Tallinn erinnert an den Tag von Jerusalem und den 7. Jahrestag des Baus der Tallinner Synagoge.

Inna Rogatchi. Venedig. 2015. Foto (C) Michael Rogatchi. Mit freundlicher Genehmigung (C) Das Rogatchi-Archiv.

Unter Innas internationalen Anerkennungen war sie die erste Frau und die dritte Person, die mit dem Patmos Solidarity Award für “die harte Arbeit der Erinnerung” (2014) ausgezeichnet wurde; 2013 wurde sie vom New York Jewish Children’s Museum International Award for Outstanding Contribution in Arts and Culturean der Seite des herausragenden Musikers Evgeny Kissin und ihres Mannes Michael Rogatchi ausgezeichnet. Im Jahr 2015 wurde Inna Rogatchi vom Chicago Film Festival und dem Illinois Holocaust Memorial Museum mit einem Special Diploma für ihren internationalen Beitrag zur Holocaust-Bildung ausgezeichnet. In den Jahren 2016-2017 und 2017-2018 gewann sie den italienischen National Il Volo di Pegaso Award für Kunst, Literatur und Musik in der Kategorie Fine Art Photography.

 

Ausstellungen (Auswahl) :
2021: Helsinki Design Week – Helsinki, Finnland, September
2021: Die Londoner Kunstbiennale. Chelsea Old Town Hall, London, Großbritannien, Juni-Juli
2021: Horizon Beyond Horizon. Projekt “Outreach to Humanity”.  Liberty Universität, Virginia, USA, April-Mai
2021: Shining Souls. Amerikanische Ausgabe.
2021: Projekt “Outreach to Humanity” (Einsatz für die Menschheit).  Liberty Universität, Virginia, USA – Januar – März
2020: Shining Souls.  Krakau Ausgabe 2020.  Projekt “Outreach to Humanity” (Einsatz für die Menschheit). JCC Center, Krakau, Polen. Dezember
2020-Januar 2021: Flieg mich zum Mond. Persönliche Ausstellung. Museum, Italienisches Nationales Institut für Gesundheit, Rom, Italien. Herbst
2020: Die Kunstsammlung wird im Museum des Italienischen Nationalen Instituts für Gesundheit, Rom, ausgestellt [wegen der Covid-Pandemie umgeplant].
Leonard Cohen: Fingerprints.  Kunst-Tribut an Leonard Cohen. Kunsthalle, Rathaus, Museum für Moderne Kunst, Vilnius, Litauen, Oktober – Dezember
2020: [wegen der Kovid-Pandemie verschoben]. Take This Waltz.  Museo della Storia di Roma, Rom, Italien, Juni-September
2020 [wegen der Kovid-Pandemie verschoben]. MAHLER. Europäischer Rechnungshof, Finnische Nationale Kunstveranstaltung, Luxemburg. April – Mai
2020 [wegen der Covid-Pandemie umdisponiert]. Silberne Saiten.  Vorschau & besondere Kunstveranstaltung. Kunsthalle, Vortragssaal, TYKS Krankenhaus, Turku, Finnland – Februar
2019: The Light of the First Day.    Doppelausstellung mit Michael Rogatchi. The Wolfson Museum, Jerusalem, Israel. Dezember 2019 – Januar 2020 – [wegen der Covid-Pandemie umgeplant] …
2019: 36 Schritte. Duales Kunstprojekt und Ausstellung mit Marco Angelini . Shoah Foundation Museum, Rom, Italien. Juni – August
2019 – [wegen der Kuhpandemie auf unbestimmte Zeit verschoben].
Amadeus. Flucht. Ausstellung & besondere Kunstveranstaltung. Taylor Graham Art Gallery, New York, Juni – Juli
2018: Amadeus. Flight. Vorschau & Special Art Event. Zentrum für Kunstrecht, New York, Juni
2019: Violin Garden. Spezielle Kunstpräsentation und Vorschau. Kunsthalle und Galerie, Tel-Aviv Universität, Israel. Juni 2019.
2019: Fly me to the moon. Vorschau & besondere Kunstveranstaltung. Kunstmuseum des Nationalen Instituts für Nationale Gesundheit Rom, Italien. März 2019.
2018: Violin Garden . Spezielle Kunstpräsentation und Kunstvorschau. Nationales Museum für Völkerkunde, Rom, Italien. Juni
2018: Finalisten und Gewinner Ausstellung , Italienischer Nationaler Il Volo di Pegaso Kunst & Literatur Preis, X Edition.  National Museum of Ethnography. Juni-Juli 2018, Rom, Italien.
2018: Shining Souls. Champions of Humanity. Helsinki Edition
2018: Projekt “Outreach to Humanity”. Das Parlament von Finnland, Helsinki. Besonderer Gastkünstler. Januar – Februar 2018.
2017: From the Window of Mercy . Persönliche Ausstellung. Das Rambam Krankenhaus, Haifa, Israel. November-Dezember. Die Sammlung ist ab November 2017 dauerhaft im Rambam-Krankenhaus Haifa zu sehen.
2017: Fluid Fantasies ®. Persönliche Ausstellung. Rom Art Week, Italien. Special Guest Artist. Oktober
2017: Fluid Fantasies.  Persönliche Pre-Show von Fluid Fantasies ® Kunstwerken. Festival für zeitgenössische Kunst, Rom, Italien. Juni
2017: Finalisten und Gewinner Ausstellung , Italienischer Nationaler Il Volo di Pegaso Kunst & Literatur Preis, IX Edition. Rom, Italien. Mai-Juni
2017: Shining Souls. Champions of Humanity. Brüssel Edition.
2017: Outreach to Humanity Sonderprojekt . Speziell eingeladener Gastkünstler. Das Europäische Parlament. Brüssel, Belgien. Januar – Februar.
2016: Zeitlos in Bewegung: Rom . Sondersammlung. Loft-Spazio MatEr Art Gallery, Rom, Italien. November 2016-Februar
2016: Zur gleichen Zeit . Doppelausstellung mit Michael Rogatchi.  LOFT-Spazio MatEr Art Gallery, Rom, Italien. November – Februar
2016: Für den Namen und den Ort.   Pre-Show. Das Holocaust-Gedenkzentrum. Budapest, Ungarn. Mai 2016.
2015: For the name and the place.  Preview & Special Events, Jerusalem Cinemateque, Haifa Cinemateque, Tel-Aviv Cinemateque, Israel. Oktober
2015: Power of Light. Zweite Ausgabe.  Kulturprogramm des Chicago Film Festivals. Chicago, USA. März-April.
2014: Horizon Beyond Horizon. Projekt “Outreach to Humanity”.  UNESCO Kulturprogramm, Paris. Dezember 2014 – Januar 2015.
2014: Now & Ever. Doppelausstellung mit Ilkka Hynynen (Finnland). – Aurora Hall, die finnische Botschaft in Litauen. Vilnius. April – Oktober 2014. Speziell eingeladener Gastkünstler.
2013: Power of Light, und The Route. Pre-Show von zwei Projekten. Los-Angeles, JLTV art gallery and collection, USA, Mai-Juni 2013.
2013: The Route. Family Edition.  Pre-Show. Jewish Children’s Museum, New York, USA. Mai.
2012: Essential in Spirit: Firenze. Persönliche Ausstellung. Palazzo Ciofi- Jacometti. Florenz, Italien. Oktober 2012-April 2013.
2012: Amarcord Forever. Hommage an das italienische Kino. Erste Ausgabe.  Sonderausstellung in Verbindung mit den 69. Filmfestspielen von Venedig.  Speziell eingeladener Gastkünstler. Venedig, Italien, September-Oktober
2012: Melodiefaden. Persönliche Ausstellung. Der Teil des VII Musical Collection International Festival .  St. Petersburg, Russland – Juni-Dezember
2012: Akademische Philharmonie St. Petersburg. Speziell eingeladener Gastkünstler. Die Sammlung befindet sich in der ständigen Kunstsammlung der St. Petersburger Akademischen Philharmonie in Erinnerung an Maestro Mstislav Rostropovich.
Metamorphosen.
2012: Persönliche Ausstellung. Der Teil des VII. Internationalen Festivals der Musikalischen Sammlung.  St. Petersburg, Russland. Juni – Dezember. Akademische Philharmonie St. Petersburg. Speziell eingeladener Gastkünstler.
2012: The Route.Brussels Edition. 2012.  Outreach to Humanity authored project .  Speziell eingeladener Gastkünstler. Das Europäische Parlament. Brüssel, Belgien. Mai-Juni
2012: Campanilla für alle Jahreszeiten . Sonderausstellung anlässlich des 100-jährigen Jubiläums der Restaurierung der Campanilla am Markusplatz. Speziell eingeladener Gastkünstler. Venedig, Italien. April – Mai.
2011: Power of Light. Judaica-Symbolik.  Erste Ausgabe. Vilnius Public Jewish Library, Vilnius, Litauen. Dezember 2011. Die Sammlung wurde beim Künstler in Auftrag gegeben und befindet sich in der Dauerausstellung der Vilnius Public Jewish Library, Litauen.
2013: Essential in Spirit: Firenze. Persönliche Ausstellung. Palazzo Ciofi- Jacometti. Florenz, Italien. Oktober 2012-April.

Provenienz der Kunstwerke von Inna Rogatchi (Auswahl) :
* Als besondere Kunstpreise der Rogatchi Foundation, Humanist of the Year Award: Finnland, Litauen, Italien, Großbritannien, die USA, Polen, Deutschland, Frankreich und andere Länder.
* Als Originalprototyp für den HELICON Award der Rogatchi Foundation für aufstrebende Künstler, Rom, Italien.
* Diplomatische Residenzen & Botschaften, Luxemburg, Finnland, Mexiko, Kanada, Litauen.
* Das Museum, Italienisches Nationales Institut für Gesundheit, Rom, Italien. Permanente Kunstsammlung, ausgestellt.
* Kinderkrankenhaus, Universität Turku, Finnland. Ständige Kunstsammlung, ausgestellt.
* Zentrum für Kunst & Recht. New York, USA. Ständige Kunstsammlung.
* Universität von Tel-Aviv, Israel. Ständige Kunstsammlung.
* Als Sonderkunstpreis des Rogat
* Ministerium für auswärtige Angelegenheiten, Österreich. Permanente Kunstsammlung.
* Ständige Kunstsammlung, Readers’ Digest, USA – Finnland
* Ghetto & Holocaust Historical Museum, Riga, Lettland. Permanente Kunstsammlung, ausgestellt.
* Vereinigung der kanadischen Holocaust-Überlebenden. Ständige Sammlung.
* HaRambam Krankenhaus und Medizinisches Zentrum, Haifa, Israel. Ständige Kunstsammlung, ausgestellt.
* Chicago Film Festival, Chicago, USA. Ständige Kunstsammlung, ausgestellt.
* Jüdisches Kulturzentrum, Tallinn, Estland. Ständige Kunstsammlung, ausgestellt.
* Nationalrat für Kunst und Kultur, Israel. Ständige Kunstsammlung.
* The JerUSAlem Connection Inc. in Washington DC, USA. Ständige Kunstsammlung.
* Stadtverwaltung von Jerusalem, Israel. Ständige Kunstsammlung.
* Ministerium für Auswärtige Angelegenheiten, Finnland. Ständige Kunstsammlung.
* Western Marble Arch Synagogue, London, Großbritannien. Ständige Kunstsammlung, ausgestellt.
* New Yorker Jüdisches Kindermuseum, New York, USA. Ständige Kunstsammlung.
* Antonio Riva Fashion House, Mailand, Italien. Ständige Kunstsammlung.
* Das Europäische Parlament, Brüssel, Belgien. Ständige Kunstsammlung.
* Baglioni-Gruppe, Mailand, Rom, Florenz, Venedig, Italien. Permanente Kunstsammlung, ausgestellt.
* Nationaler Rat der Künste, Riga, Lettland. Ständige Kunstsammlung, ausgestellt und als Kunstpreis an führende lettische Musiker und Kulturpersönlichkeiten verliehen.
* Das Museum, Akademische Philharmonie, St. Petersburg, Russland, Ständige Kunstsammlung, ausgestellt.
* Vilnius Jewish Public Library, Vilnius, Litauen. Ständige Kunstsammlung.
* Zahlreiche bedeutende Privatsammlungen, darunter die Nachlässe der
Familie von Raoul Wallenberg (Schweiz, Schweden, Norwegen und Frankreich), der Familie von Leonard Cohen (USA), der Familie von Elie Wiesel (USA),
der Familie von Lord Rabbi Jonathan und Lady Sacks, der °
Familie von Varda und Shalom Yoran (USA), der
Familie von Maestro Evgeny Kissin (Frankreich und Tschechien), der
Familie von Prof. Architekt Rainer Mahlamäkis Familie (Finnland),
Brigadegeneral James M. Hutchens und Pat Mercer Hutchens Familie (USA)
und viele andere namhafte Privatsammlungen in Finnland, Italien, Großbritannien, USA, Kanada, Australien, Österreich, Spanien, Frankreich, Polen, Deutschland, Ungarn, Tschechien, Israel, Russland, Litauen, Lettland, Estland.

Mehr Informationen über Inna Rogatchi und ihre Kunst unter https://innarogatchiart.com/